Incômodos – Casa do Olhar Luiz Sacilotto

Exposição coletiva do núcleo de arte contemporânea oNucleo. Com trabalhos de Amanda Pereira, Ana Rey, Angela Camata, Beth Barone, Clarice Sanvicente, Daniel de Souza, Henrique Sanches, Leticia Basso, Lucas Gonçalves da Silva, Marinalva Martins Rosa Pinheiro, Sérgio Pinto e Rita Heckert.

abertura: 02 de fevereiro de 2012 das 19h às 22h

visitação: 03 de fevereiro a 03 de março

terça a sábado das 10h às 17h

Casa do Olhar Luiz Sacilotto
Rua Campos Sales, 414 – Centro – Sto. André
informações: (11) 4992-7730

Por Paulo Marchetti

Com uma cidade cheia de fábricas e sendo uma das primeiras da revolução industrial, nada mais natural ter uma gravadora chamada Factory Records. A história é longa (na verdade de toda Manchester), e vou resumir.

Tony Wilson era um repórter da TV Granada que depois de ter visto o show do Sex Pistols resolveu, aos 27/28 anos, abrir uma gravadora independente para gravar e lançar a cena local. O 1º grande nome foi Joy Division, que na época era apenas uma banda alternativa, uma promessa.

Tony também abriu outro negócio como braço da Factory, a casa noturna The Haçienda, importantíssima na cena local na virada dos 1980 para os 1990 com Stone Roses, Happy Mondays, Inspiral Carpets, Northside, que inclusive recebeu o apelido de Madchester.
Tony Wilson foi um dos responsáveis pela divulgação do pós punk e em seu catálogo há Joy Dovision, The Durutti Column, Cabaret Voltaire, New Order, Happy Mondays, Revenge, Eletronic, A Certain Ratio e outros. Há a coletânea FAC 2, que traz os primeiros registros de Joy Division, The Durutti Column e Cabaret Voltaire.

A história da Factory Records e de Tony Wilson virou o filme 24 Hour Party People (no Brasil “A Festa Nunca Termina”). Tem quem goste e quem não goste, mas é um bom registro inclusive com participação de alguns músicos.

Em 2007 , Wilson teve câncer renal e foi obrigado a retirar um rim. Ele não tinha plano de saúde e o sistema de saúde público de Manchester se recusou a custear seu tratamento. Ele precisava de um medicamento que lhe custaria 3.500 libras por mês e como não tinha dinheiro, foi ajudado por seus amigos músicos – ele costumava dizer que era o único dessa turma a não ganhar dinheiro.
O câncer avançou e Tony Wilson morreu em 10 de agosto de 2007, aos 57 anos.

Paulo Marchetti é jornalista, diretor e roteirista de programas para televisão. Nasceu em Piracicaba (SP) e cresceu em Brasília (DF). Nos anos 1990 trabalhou na MTV Brasil e em 2001 lançou o livro O Diário da Turma 1976-1986. Em 2007 criou o blog Sete Doses de Cachaça onde escreve sobre cultura pop. Ama The Stranglers, The Clash, Dead Kennedys e Talking Heads. Ama também a deusa Natasha Kinski!

Mande seu email para contato@foradoeixo.org.br explicando porque você quer o convite.

EM NOME DOS ARTISTAS – ARTE CONTEMPORÂNEA NORTE-AMERICANA NA COLEÇÃO ASTRUP FEARNLEY, , exposição que ocupará o Pavilhão da Bienal entre 30 de setembro e 4 de dezembro irá exibir um conjunto de 219 obras do acervo do Museu de Arte Moderna Astrup Fearnley, de Oslo, na Noruega e terá curadoria do diretor do museu, Gunnar Kvaran.

Nomes como Jeff Koons, Matthew Barney, Richard Prince e Cindy Sherman, por exemplo, estarão representados individualmente em grandes séries de obras inéditas no país.

Em diálogo com essa geração de artistas, Em Nome dos Artistas irá apresentar ainda um conjunto de trabalhos do britânico Damien Hirst – outro grande referencial da arte contemporânea do nosso tempo.

Veja mais aqui.

De 30 de setembro a 4 de dezembro de 2011

No Pavilhão da Bienal
Parque Ibirapuera, portão 3

Ingressos:
R$ 20,00 Inteira
R$ 10,00 Meia para estudantes, professores e apostentados
Cortesia : visitantes menores de 12 anos e maiores de 60 anos, portadores de deficiências físicas, escolas e grupos agendados.

Aos domingos a entrada é gratuita para todos.

Horários de visitação:
terça, quarta, sexta, sábado e domingo das 9 às 19h (entrada até às 18h)
quinta-feira das 9 às 22h (entrada até às 21h)
segunda-feira – fechado

saiba mais, aqui.

“do que não está”

Nesta exibição, André Terayama, Carolina Paz e Elen Gruber apresentam trabalhos recentes (todos criados em 2011) onde realizam pintura, desenho e escultura em mídias não tradicionais. Através da ação dos artistas, da presença do corpo e de objetos tomados do cotidiano, são levantadas questões sobre presença/ausência, finitude, transformação e temporalidades.

André Terayama

André apresenta uma série de oito fotografias (60 x 40 cm cada) onde são revelados registros de esculturas e desenhos instantâneos compostos pelo corpo do artista em ação sobre objetos de refugo (estantes de metal, prateleiras de vidro, barbante etc).

Carolina Paz

Nesta, Carolina traz um vídeo (1h12’40”) onde compõe um “quadro” com toalha estampada, pires e xícara que são cobertos por pequenas colheradas ritmadas e repetitivas de açúcar até que toda a composição esteja coberta de branco e todo o quadro esteja “apagado”. Um dos assuntos evidenciados neste trabalho é o da produção da pintura.O vídeo se passa no tempo real da ação executada pela artista. “Não há intenção de que o espectador veja o vídeo inteiro pois acho interessante que as possibilidades de leitura variem a depender do momento em que o espectador se encontre com a imagem.” (Carolina Paz)

Elen Gruber

A artista expõe dois vídeos. Em “sem título” (8’14”), ela se apresenta pintando seu corpo por inteiro de rosa, num lugar asséptico. Seu interesse foi o de investigar questões ligadas à identidade e discutir a forte carga poética do corpo pintado, estabelecendo relações com a pintura. No trabalho “sem título” (1’48”), duas mulheres se apresentam de forma simultânea, uma colocando uma cinta modeladora na cintura da outra. O ponto de partida deste trabalho foi discutir a opressão sentida sobre o corpo feminino e a permissividade entre as mulheres, onde, uma subverte e transgride a definição do corpo da outra.

de 05/set a 05/out/2011

Galeria da ABRA – Vila Mariana

Entrada Grátis

R. Domingos de Morais, 2267

Tel: 11 3564 2696

Um ótimo lugar em Buenos Aires para quem gosta de Street Art, quem passou a dica foi a Marina do site GraffitiMundo. Lá eu encontrei artistas como Chu, Defi, Tec, Jaz, o coletivo Triângulo Dourado… e muitos outros. Vale a pena a visita!

… e tivemos sorte em nossa visita, estava rolando a exposição do Hyuro, lindos trabalhos!

Comprei 5 obras, que em breve postarei aqui.

link: Hollywood in Cambodia

Os artistas Chu, Defi e Tec, estão no MASP em SP com a exposição “De Dentro e De Fora”, confira nossa agenda.

JR

Invader

Remed

Swoon

TEC + CHU + DEFI

Mais informações, confira nossa agenda!

Via: Flickr DeDentroeDeFora